Los Orchestra II no son unos IEM que no pueden pasar desapercibidos, son el buque insignia de Kiwi ears, por tanto, son su bandera de representación y lo hace por lo grande, el precio ronda los 360-380 euros, lo que lo sitúa ya en un segmento medio-alto del mercado.

Lo que más llama la atención de estos IEM es su carcasa, absolutamente transparente, dejando a la vista su espectacular estructura interna, formada ni más ni menos por 10 BA en cada carcasa, con un diseño de 4 vías. También es muy exclusivo el face plate trasero, con una estructura que protege una especie de panel de abeja que cambia de color según le da la luz, como si fuera nácar.





Os aconsejo ver las fotos "del interior" porque son realmente espectaculares.







Son unos IEM de tamaño muy generoso, grandes, pero extremadamente cómodos en el oído, tanto por la calidad del material acrílico, como por su acabado y ergonomía, uno de los más cómodos que he usado en los últimos años, en este sentido es irreprochable el trabajo de Kiwi ears.

Cuando recibí los IEM, tenía la sensación de que la caja que los contenía iba a ser mayor, pero tiene un tamaño ideal, el equipamiento y presentación está al nivel de un auricular de gama alta: un estuche con cremallera, dos estuches de puntas de silicona, dos conectores (3.5 y 4.4 mm), documentación y por supuesto los dos IEM y un cable desmontable del que hablo a continuación.








El cable es realmente excelente, a la altura de los auriculares. Cuatro núcleos OCC revestidos en plata, con buen grosor, terminación en dos pines 0.78 y conectores intercambiables, terminados en metal, que no se enrollan ni queriendo, sin lastrar los auriculares por peso y sin microfonía alguna. Sinceramente, un cable perfecto.

Estos auriculares tienen una alta sensibilidad y baja impedancia, 110 dB/mW y 15 ohmios, lo que hace que sean a priori fáciles de amplificar, sinceramente no los he probado con amplificadores "pequeños", como los que puede tener un teléfono, porque para nada es el perfil que recomendaría para ellos, es decir recomiendo claramente un DAP dedicado, un amplificador dedicado de calidad, etc.

Los 10 BA conforman un sistema de cuatro vías y a través del cuerpo transparente podemos deleitarnos con su construcción, casi artesanal, y precisa de los drivers y su complicado cableado interno, es un espectáculo a la vista y al tacto.

Una vez los colocas en el conducto auditivo, el sellado es perfecto, sin crear ninguna sensación de vacío, quedando sujetos firmemente y aíslan del entorno de una manera altamente efectiva, diría que es un nivel de cancelación pasiva de los más altos que he visto.




SONIDO

Pues si son un deleite para la vista y el tacto, vamos a ver si también lo son para el oído.

En primer lugar, físicamente parecen no tener limite, con un DAP potente, la ganancia en L y usando el limitador de volumen, ya es capaz de alcanzar unos niveles de SPL superiores a las de un concierto o una discoteca, e incluso producir dolor, sin distorsión alguna y manteniendo una coherencia tímbrica muy alta.

Según la curva entregada por el fabricante, su perfil se corresponde a una U suavizada, con graves reforzados entre los 20-200Hz, donde se mantienen planos y van describiendo una ligera subida hasta 1 KHz, donde que sigue aumentado hasta los 3 KHz para volverse suavizar hasta los 20 KHz con pequeños picos y valles.







El resultado es muy dependiente de las puntas elegidas, y recomendaría un periodo de adaptación generoso, hasta encontrar el juego de puntas que más se acople a lo que buscas y puede dar este IEM.

Esto se traduce en unos graves con buena profundidad, muy controlados y sin interferir en nada en el resto de frecuencias, es decir se mantienen con un nivel de información y detalle desde abajo realmente bueno, sinceramente no echo de menos más bajos. Si estamos hablando de pistas "normales", es decir bajos, contrabajos, etc. estos IEM van a cumplir perfectamente, con control y detalle, con presencia y no vamos a sentir la necesidad de un punto más abajo o con más impacto, si nos vamos a pistas buscadas para exprimir los auriculares por abajo, sin tener un perfil bass-head, se defienden.





Con los medios, pasa algo parecido, tienen muy buena presentación y detalle, aunque hecho de menos un puntito más de intensidad, de nivel cuando hablamos de piano o cuerdas frotadas, porque se "mueven" ligeramente hacía los graves y en menos medida hacía arriba, para "redondear", como no es muy exagerado, queda bien compensado pero en comparación con otros auriculares más planos, se nota ese pequeño toque que falta.

Cuando nos vamos al espectro más alto, tenemos una gran presencia y detalle, sin llegar a ser incisivo, no creo que llegue a ser molesto, sobre todo si estamos ante pistas bien grabadas. No llegan a ser ultra transparentes y claros, aunque sí que tienen un alto nivel de detalle e información, y sobre todo bastante coherente.

En cuanto a la escena, aunque parezca que estamos escuchando auriculares de mayor tamaño, la escena diría que está por encima de la media claramente pero no la dejaría en el lado de las escenas extraordinariamente grandes. En cuanto a la imagen, excelente podemos tener un nivel de detalle en todas las frecuencias y poder no solo diferenciar sino descubrir con cierta claridad, matices que antes no podríamos percibir, pero todo esto sin volvernos locos con capas y capas y capas...podemos aislar perfectamente cada sonido, cada instrumento con facilidad.

Con pistas muy saturadas de instrumentos, y grabaciones que no ofrecen una gran separación, donde otros auriculares se atragantan por no ser resolutivos en el sentido de poder presentar toda esa información de una sola vez, coherente, no tienen problemas.

Porque creo que la mayor virtud de los IEM cuando llegamos a estos niveles, es poder ofrecer un resultado coherente y consistente, es decir no ofrecer una presencia delgada por ser muy detallados o al contrario sacrificar los niveles o capas de información por ser por ejemplo muy contundentes, es decir su trabajo es hacer bien todo sin sacrificar una cosa por otra, con unos resultados muy sólidos y coherentes donde es muy complicado encontrar un fallo....
Mientras escribía estas conclusiones, estaba escuchando Samba pa ti, y por ejemplo el Hammond tiene una cantidad de matices tremendos, las congas con un toque justo y los timbales naturales...todo super bien presentado y sobre todo consistente con el resultado final.




No sé si llego a transmitir la idea, pero llevo tres semanas con ellos para llegar a la conclusión de que no hay fallo reseñable y que la mayoría de las cosas no es que las haga bien, es que las hace muy bien. Con estilos como Electrónica, pop, R´n´b, Hip-hop, etc, es excelso y con el resto de estilos como Jazz, natural y disfrutable, con clásica sin absoluto problema....





Estamos en la categoría de precio, en la que empieza a predominar unos diseños sólidos, equilibrados y detallados, donde no hay nada donde podamos aferrarnos al fallo o a un cúmulo de virtudes, porque su mayor potencial es hacer bien su trabajo y punto.

Obviamente, no lo recomiendo para quien esté empezando en el mundo del audio, no solo por su precio, sino por su perfil que puede parecer "aburrido" que no lo es en absoluto, por no saber apreciar el potencial de este IEM, al no existir rasgos distintivos claros más allá de ser un resultado realmente "completo".




Enlace a la revisión en vídeo en Alta In-Fidelidad:

Ya se nota la nueva andadura, con modelos realmente interesantes. Es la única marca a la que he sido fiel en los últimos años, actualmente con los DT-880 de 600 OHmios, una maravilla todo terreno de gran calidad.

¿Como puede HifiMuse ofrecer un DAC- previo y amplificador totalmente balanceado con un precio tan contenido...?, quédate y vamos a averiguar cómo es esto posible.

Y es que, por unos 140 euros, el Q7 ofrece una serie de prestaciones y características que no es nada común en esta gama de precios:

Fuente de alimentación interna
Diseño totalmente balanceado
Alta potencia de salida
Op amps reemplazables

HifiMuse, es una marca desconocida por estos lados pero que ahora tenemos más cerca gracias a eimzek, tengo la ocasión de probar el Q7, un DAC/preamplificador con amplificador de auriculares muy interesante, porque ofrece una relación calidad – precio muy alta en comparación con la competencia.






La sencillez extrema es la que manda en el diseño externo de este producto: un grueso panel de aluminio con un botón de encendido, dos salidas de auriculares (6.35 y 4.4 balanceada) y un potenciómetro con selección de entrada por pulsación con indicador de las 4 entradas que tiene.

El panel trasero, por su parte cuenta con 3 entradas digitales (USB, .óptica y coaxial) y 3 salidas analógicas, lo que no es nada habitual: dos RCA y una XLR balanceada. La conexión de la antena para BT, suministrada y la entrada de corriente IEC ya que cuenta con una fuente de alimentación interna.





La carcasa que hace de tapa, no es de aluminio sino mecanizada con una chapa fina, como los productos de alta fidelidad de los 90, que le falta un poco de rigidez en la parte central, no es nada grave pero es un detalle del acabado, en este caso no positivo.





No obstante , la rigidez del conjunto no se ve comprometida pese a su elevado peso , y es que el peso de la unidad queda condicionado por que la fuente de alimentación no es conmutada sino una lineal, un transformador de toda la vida en su interior y este es uno de los detalles que hace distinto a al Q7, personalmente me gustan los productos que se alejan de los estándares actuales, en este caso las fuentes conmutadas, ya que hace que todos los productos parezcan clones y este no es el caso.





En su interior, se puede observar también que se trata de un diseño balanceado, con dos chips dac ESS SABRE ES90392Q2M, uno para cada canal, un chip destinado a equipos profesionales y de audio de alta gama, capaz de leer ficheros hasta 384/32 y DSD512.




El controlador USB es el XMOS XU208, que es la versión anterior del XU316, pero sigue siendo perfectamente válido con los estándares actuales, tanto de velocidad como de consumo y eficiencia, tratándose de un DAC con alimentación propia. Es una forma más de poder ofrecer un producto de altas prestaciones a bajo precio.
En la etapa de salida, cuenta con op-amps intercambiables JRC5532DD , con lo que podríamos modificar la firma sonora en función de los mismos. En cuanto al BT, cuenta con BT 5.2 admitiendo SBC/AAC y Aptx HD. La velocidad de conexión con el USB es realmente rápida, estable y sobre todo muy sencilla.






Potencia de salida

La potencia de salida máxima es de 360-28 mW 16-300 Ohmios, por la salida single ended y 1.000 mW/16 – 56mW/600 por la salida balanceada. Suficiente por por single ended hasta 300 ohmios, lo he probado con 600 y se queda demasiado justo y buena por balanceado.
No hay distorsión alguna en ningún momento, por ninguna de las dos salidas y a cualquier volumen, ni he apreciado variaciones de volumen entre canales con el potenciómetro.





Sonido

Hemos visto hasta ahora que se había ahorrado en algunos componentes como la tapa, el controlador USB, montando una fuente de alimentación convencional que no sé hasta que punto es esto un ahorro en un día, que alguien lo comente, pero cambio nos ofrece una gran calidad por su precio, que voy a tratar de describir.

En cuanto a potencia, no distorsiona en ninguna de las dos salidas a ningún volumen, por lo que tiene un buen control de la potencia y especialmente con las frecuencias graves que parecen tener más cuerpo.
Se muestra bastante resolutivo tanto por abajo como con las frecuencias altas, sin estar para nada enfatizadas, en cambio parece que muestra unas frecuencias medias ligeramente retrasadas, muy poco, pero tras haber estado escuchando mucho contenido vocal, he tenido esta conclusión, como buscando un perfil algo divertido, universal, una ligerísima V que lo aleja de una firma estrictamente plana.

Buena escena y buena imagen, muestra capas de información con detalle sin ser extremadamente resolutivo, lo que lo convierte en bastante todo terreno.





Conclusiones

Al no tener concesiones a lujos o terminaciones innecesarias, HifiMuse se permite en el Q7 incorporar una fuente de alimentación (ojo, selector de voltaje manual), dos chip dac de alta gama en configuración balanceada y un amplificador de auriculares competente sobre todo en control y potencia por la salida balanceada. Sencillez de manejo extrema con la versatilidad de tres salidas analógicas, algo bastante poco habitual.





Al montar una fuente tradicional, necesariamente el chasis es más grande, no se calienta prácticamente, pero ocupa un espacio mayor en el escritorio. La calidad de este dac-previo -amplificador es alta, por encima del precio de la competencia por lo comentado pero a cambio de unas soluciones más sencillas sin desemerecer la calidad de audio.
Para un uso general de internet, videos, películas, juegos es perfecto. Para música es muy bueno especialmente con música con bajos donde se muestra muy dinámico con fuerza, y sin problemas con el resto.

Creo que es una manera de invertir cada euro en sonido, dejando lo superfluo fuera de la ecuación, en general, por su precio lo recomendaría salvo que tuviéramos que tener especial atención en los acabados, pero es una buena inversión si lo que buscamos es calidad en un dac y amplificador a buen precio.



Revisión en vídeo:

Este fin de semana, los días 25-27 de septiembre se celebró en España una Feria organizada por Spain Audio Group (asociación de fabricantes artesanales de sistema de audio de alta fidelidad de España) con el nombre de Spain Audio Show, en su cuarta edición.

La importancia y relevancia del evento fue múltiple:

En primer lugar, dar a conocer al público en general y al aficionado el particular, marcas que se diseñan y fabrican en España con unos estándares de calidad muy altos.
En segundo lugar, revitalizar un tipo de eventos que están prácticamente desaparecidos en nuestro país
Y finalmente demostrar, como veréis más adelante que la afición en España existe, que está muy activa, y son más los eventos de este tipo que hacen falta.

Las marcas expositoras fueron las siguientes:

Ars Sonum : amplificación a válvulas de alto nivel
Perujo : altavoces y diseños personalizados para el cliente
Wires 4 Music: cables de alta gama
JC Valvular : amplificación a válvulas
Sotto Voce: altavoces
Artesanía Audio: Mobiliario de alta gama
Atm audio: amplificación en estado sólido
Saltwood Sound: Altavoces

El evento se celebró en el Hotel Meliá de Cortes Valencianas, ocupando cuatro salas de distintos tamaños, todas con moqueta, cortinas, mobiliario al fondo y un frontal con los equipos montados y sillas para la audición.

Si algo tengo que destacar, es en primer lugar el factor humano de toda la organización, ya que el trato recibido por los organizadores, del primero al último fue realmente increíble, los anfitriones estuvieron atendiendo en todo momento a todos los asistentes para resolver dudas, explicar los equipos, etc. y también el buen rollo entre todos los aficionados, éramos una gran familia, en la que nos pudimos poner cara viejos conocidos de foros, redes sociales, etc.
Y personalmente, agradecer a todos los que se acercaron a saludarme, seguidores del proyecto Alta In-Fidelidad, porque se agradece mucho la aceptación del contenido, que se hace con la soledad del cámara si saber que al otro lado hay miles de personas.

Voy a empezar con las salas del evento, para que os hagáis una idea de lo expuesto:

SALA 0 : Wires 4 Music y Artesanía Audio

Esta sala, realmente no existió en el evento, pero así es como he denominado a los elementos comunes que estuvieron expuestos en todas las salas, los elementos comunes.

Obviamente, creo que no hace falta presentar Artesanía Audio, ya que llevan tres décadas siendo referencia mundial en el mundo del mobiliario de alta gama para equipos de música y así lo demostraron con todo lo expuesto en todas las salas, así como soportes y accesorios, absolutamente fuera de parámetros.






La otra parte común fue el extraordinario cableado de Wires 4 Music, de mano de Lorenzo Sánchez, con quien tuve la ocasión de hablar largo y tendido incluso antes del evento. Solo cuando te das cuenta del trabajo que hay detrás de un buen cable cuando de primera mano te cuentan el proceso detrás de cada creación, cientos de horas de trabajo y comprobación para que salga un producto con la calidad máxima, esa es la única opción.






Cuando los tienes en mano y ves la calidad de materiales, acabados y terminaciones de los cables, no solo te das cuenta que no es un producto estándar, sino que está muy por encima de productos que todos tenemos en mente, marcas consolidadas en el mundo del cable y que a igualdad de gama pueden costar mucho más que un producto nacional.
Su gama se estructura en distintos niveles que podéis consultar en la web https://www.wires4music.com/ desde modelos económicos (de alta gama) hasta cables de altísimo nivel.
https://artesaniaaudio.com/

Voy a seguir con el resto de las salas, sin un orden concreto:

SALTWOODS – atm Audio




Por desgracia, y pese haber estado un día y medio enteros en la Feria, aunque parezca mentira no me dio tiempo a visitar con el tiempo que se merecía esta sala, por lo que seré honesto y no voy a realizar ninguna apreciación de la misma, en ella estuvo expuestos dos modelos de altavoces de Saltwoods: los monitores Coral y las columnas Finisterre.

https://saltwood.io/es/

https://atm-audio.com/

JC VALVULAR – PERUJO AUDIO




En esta sala pudimos ver en marcha dos amplificadores de Juan Calatayud, una gran persona, que está dedicada en cuerpo y alma a la elaboración de amplificadores a válvulas y la reparación de electrónica de alta gama, es un genio y un artesano del audio autentico.






Los modelos expuestos fueron un modelo híbrido (previo a válvulas), el M-2 y la presentación del P-52 un excepcional amplificador a válvulas, ambos de la serie Acronos.





Los altavoces corrían de la mano de Perujo (Carlos), con unas columnas y unos monitores sobre stands, Valkiria y Stone-2, respectivamente. La fuerza y presencia en esta sala era descomunal, un sonido potente, bien presentado, claro y detallado con muy buenos medios y cuerpo, aunque creo que sala penalizó algo el resultado final y claramente creo que los monitores eran más adecuados, pero no por las cajas en si, sino por la sala que era la más pequeña y sobre todo la más estrecha y creo que condicionaba el resultado, que aun así fue esplendido,.
Sorprendió el M2 porque tenía un toque entre la dulzura de la válvula y el músculo de los transistores, pero el diseño 100% valvular brilló con luz propia, era un sonido muy natural y agradable, un muy buen amplificador.





Echad un vistazo al canal de YT de Juan y a su web_

https://jcvalvular.com/
https://perujoaudio.com/

Sotto Voce – Atm Audio




En esta sala, se dedicaron a destrozar mitos de la alta fidelidad, dejándolos hechos jirones. El primer mito de la mano de los monitores Studio – 2 de Sotto Voce, la última creación de Jorge, que sabe que está haciendo cosas muy buenas y muy serias.





Unos monitores pasivos, con un diseño peculiar y sencillo en apariencia que parece un kit de DIY, y que cuando lo escuchas te rompe todos los esquemas: transparencia, claridad y detalle en un monitor plano que es una auténtica delicia escuchar, no solo sonaba, sino que emocionaba, y como le comenté cuando llevas tanto tiempo oyendo cosas, el listón está muy alto y estas cajas son realmente impresionantes.








Pero este no fue el único mito, las electrónicas de Jesús (atm audio) no es que estuvieran al nivel de las cajas, es que son absolutamente formidables: DAC, previos en clase A y amplificación en clase D, si esa misma que poco a poco se va consolidando y os puedo decir que la sinergia con los monitores fue tal que es un equipo que daba ganas de llevárselo a casa tal y como estaba expuesto, porque no quieres nada más. Tiene potencia sin límites, en un chasis muy compacto, que en los modelos de alta gama es perfecto y con una calidad que no tiene nada que envidiar a la clase AB, ni a la clase A....potencia en clase D de alta gama.

https://sottovoceaudio.com/es/

Ars Sonum – Perujo



En esta sala también se rompió otro mito, y es que a lo mejor estábamos escuchando magia o brujería...no se sabe. En este caso, se encargó Ricardo de Ars Sonun, toda una eminencia de la alta fidelidad en España, de demostrar como un vinilo puede sonar igual o mejor (entre comillas) que un CD, pero lo mejor de todo es que hablamos de un plato de gama media, un Technics SL1200 o SL1300 (no lo recuerdo, lo siento), que para lo que podemos ver no es excesivamente caro.
Y la magia la hacía su previo y los amplificadores Gran Filarmonia y G. F. XTC, detallados, con un sonido cálido, con vida, presencia y unos acabados realmente de altísima gama, son obras de arte con un sonido de primera línea.





En este caso acompañado de dos altavoces muy especiales de Perujo: Baserri y Tokonoma, que tienen un cuerpo y escena, junto con una profundidad en combinación con los Gran Filarmonia, realmente excepcional, un sonido muy distinto al de la Valkiria/Stone...aunque personalmente y aunque el conjunto sonaba muy bien, se echaba de menos, al menos personalmente, un poco más de aire, información por arriba, ya que quedaba algo opacada por las gamas medias y bajas, que eran excelentes, no sé en que medida la sala pudo ser responsable.




Y en esta sala tuvimos el grandísimo honor de poder escuchar las cajas de Ars Sonun, el modelo Canon, ya que no estaban inicialmente en el menú y madre de Dios.....la forma de presentar el sonido, la coherencia y el timbre de estas cajas, no es que sea bueno, es que está rozando la perfección, literalmente se me pusieron los pelos de punta, hacía mucho tiempo que no escuchaba algo con esta combinación de contundencia, coherencia y sobre todo realismo.

https://ars-sonum.com/

Y esto fue, por encima el Spain Audio Show de Valencia. Personalmente, me quedé maravillado con el excelente nivel del audio que tenemos en España y que no sabemos apreciar y los grandes ingenieros y personas que hay detrás de cada producto.
Si tuviera que elegir un solo producto, serían las Sotto Voce Studio-2, que para mi fueron las Best in Show, siendo consciente de que no es un producto por diseño y firma sonora para todo el mundo, pero no me puedo quitar de la cabeza esa delicadeza y detalle...precioso.

Quiero agradecer muy especialmente a Ricardo, Lorenzo, Juan, Jesús y Jorge toda la atención y cariño recibido, porque no solo hacen maravillas en el taller sino que son grandísimas personas.

En el canal de Youtube y en IG tenéis ´más información:

Aquí otro usuario de los magníficos DT880!

Muchas gracias por tus buenas aportaciones musicales.
Saludos

Hay un dicho que dice que las "mejores fragancias se guardan en botes pequeños" y el Aiyima D07 es los suficientemente compacto, ahora falta saber si alberga en su interior una fragancia o no.


Cuando abrí la caja me sorprendió lo compacto que es este DAC y la construcción aparentemente sencilla, pero muy bien ejecutada en términos de materiales y acabados de su chasis, con un panel frontal donde prima sobre todo la funcionalidad.



En el frontal encontramos 5 leds que indican el uso de una de las tres entradas, la decodificación DSD y el modo UAC, en el centro un control giratorio que sirve como encendido (presionando), control de volumen si no está activado el bypass, MUTE y selector de entradas. A la derecha, tenemos un interruptor de salidas RCA (1,2,1+2).




En su panel posterior, dos salidas RCA que lo convierte en un DAC muy, insisto muy versátil por su precio y tamaño y las entradas digitales: coaxial, óptica y USB que sirve además de alimentación del equipo. También cuenta con dos botones: selector UAC y Bypass por si queremos usarlo con una salida fija o variable.

Importante: si conectamos el DAC a una salida USB, ésta debe tener la suficiente potencia para alimentar el chip-dac y controlador, en mi caso una salida USB 2.0 no fue suficiente para la alimentación del equipo y transmisión de datos ya que el nivel de salida, el ruido y la distorsión eran inaceptables, con la salida USB correcta, todos los problemas desaparecen.
¿Y que hay dentro de este pequeño frasco? Pues el pequeño D07 viene muy "completo", un controlador XMOS XU316 (es la última generación, muy usada hoy en día) y el chip dac de AKM AK4493SEQ, destinado a equipos HIFI de alta gama y productos profesionales, por tanto, un gran DAC en su interior.




Los amplificadores operacionales son intercambiables, de serie monta el NE5532P, el cambio podría modificar la firma de la etapa de salida del DAC, existiendo numerosas opciones en el mercado, pero no me complicaría en exceso con el cambio, al menos a priori.




El D07 cuenta con un potencial enorme para poder empezar a montar un equipo con vistas a futuro, sin una gran inversión, ocupando un espacio mínimo y sobre todo con vistas a crecer, su doble función de Previo y DAC y sus dos salidas RCA que pueden separar de manera conjunta o separada, permite tener dos señales separadas por ejemplo para unas cajas activas y un amplificador de auriculares, las combinaciones son múltiples.




Para esta prueba conecté el D07 a un PC mediante USB, probado con usos genéricos (YT, IG) y específicos (Foobar) y como DAC puro y duro a un amplificador de auriculares y como DAC-PREVIO a unos altavoces activos de 5", no menciono marcas por lo que voy a comentar a continuación.


Debemos tener muy claro que elegir un DAC de manera individual, aunque puede marcar diferencias más allá de lo que pueda decodificar, el chip DAC, en este caso el AKM es el responsable solo de una parte del resultado final y que el resto depende y mucho de aspectos como la fuente de alimentación y la implementación de la etapa de salida, y el D07 no es una excepción. Cuando hablo de las "pocas diferencias" entre los distintos chips dac (akm, cs, Sabre, o el que sea), lo hago con la intención de que se tenga en cuenta que hay muchísimos factores más allá de este componente que pueden influir en el sonido y que lejos de obviarlos debemos tenerlos en cuenta y en ese caso sería algo más secundario la elección de una arquitectura u otra. Obviamente, influye también el reloj, el controlador, los filtros digitales usados, etc, pero en un producto de este nivel considero que es algo secundario




Comento todo esto, porque debemos tener en cuenta no solo esto, sino que además el resto de la cadena, en mi caso el ampli de auriculares y las cajas, condicionan mucho el resultado final. Por tanto, más allá de compartir la entrada USB con la señal, salvo que usemos una SPDIF, este DAC cumple perfectamente su cometido, la de un conversor digital – analógico versátil que por su precio, funcionalidad y componentes principales, no creo que podamos exigir más de lo que se obtiene, que son unas mediciones muy buenas, un bien nivel de salida y sobre todo mucha versatilidad por su tamaño y precio.




¿Recomendado?, si para quien busque empezar un equipo con componentes separados, barato, versátil y de calidad, orientado especialmente a escritorio y como centro básico del equipo.
¿Calidad?, bien construido, sólido y hace muy bien su papel, dejando parte de la responsabilidad a lo que conectemos, por tanto, dependerá de las cajas, amplificador, etc.





¿ Cosas Negativas?, lo comentado de la necesidad de un puerto USB que entregue más corriente y que Aiyima no disponga en esta serie de un pequeño amplificador de auriculares, ya que, con éste y unas cajas activas, tendrías todo lo necesario.

Recomendado si quieres empezar un equipo básico de calidad, a buen precio y buenas prestaciones, orientado a la funcionalidad y dentro de un entorno de escritorio compacto. Si las pretensiones son mayores, a lo mejor me iría a otros componentes un poco más avanzados, pero no porque este no sea suficiente, sino por buscar una alimentación independiente, salidas balanceadas, un amplificador de la serie, etc.

Página del fabricante: https://www.aiyima.com/products/aiyima-d07?srsltid=AU7gw4U34AhO-QTxInof2dvMIHSVFiL-rSM6Gk97_5903iUzQZAASErJ

Revisión en vídeo:


Un saludo

Ben Webster & Tete Montoliu Trio - Gentle Ben. (1973)




Grabado  en Barcelona, en noviembre de 1972, se caracteriza por la  conexión entre saxo y piano, y por ser  la última grabación de Ben Webster, que fallecería unos meses después.


Participan en la grabación:
Ben Webster: Saxo tenor
Tete Montoliu: Piano
Erich Peter: Contrabajo
Peer Wyboris: Bateria


Disfrutadlo en:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1B0dBE7qGtOILMA7r9oSG4

Tidal: https://tidal.com/album/51053196/u

Qobuz: https://open.qobuz.com/album/yv2w53htoajxc


 Saludos.

Entre los aficionados al audio portátil, hace tiempo que se perdió el miedo a determinadas marcas según su antigüedad o su origen, de hecho, muchas se han afianzado en el mundo de los iEM, que es el que no ocupa hoy.
Ziigaat es una de estas marcas, no muy conocidas fuera del ámbito de audio portátil, pero de una grandísima trayectoria y buena opinión en general dentro de los aficionados.






Los Ziigaat Odyssey 2, son unos IEM que nacen de la colaboración de la marca con un conocido Youtuber, Crinacle de Hangout. Es un IEM con un precio actual entre 220 euros (Linsoul, septiembre 2026) y 265 euros en Amazon, lo que le sitúa en un rango de precios medio-alto para lo que suele ser lo habitual, si es que hoy en día hay "algo habitual" en este mundo.Pero lo menciono, por su extraordinaria relación calidad-precio, ya que durante estos dos meses que los he estado escuchando, me ha parecido un IEM con un precio bueno por lo que ofrece, con un sonido comparable a IEM´s que cuestan casi el doble.






DOTACIÓN

Los IEM vienen muy bien presentados, con muchos accesorios, aunque desordenados, dentro de la caja, además de los IEM y el cable (desmontable 2 pin y modular), incluye documentación, 2 juegos de eartips, un juego de filtros y el fantástico estuche de Ziigaat, que, aunque son algo grandes, me encanta su acabado, materiales, etc.

El cable, libre de oxígeno, bañado en plata está bien acabado, aunque por su gama de precio podría ser algo mejor, además es un cable que se enreda y cuesta desenredar más que en otros IEM de precio incluso inferior.






IEM

Los IEM están fabricados en un alumno de gran calidad y con unos acabados realmente buenos, al tacto están tan bien terminados que parece una resina de lo suave que resulta, la parte posterior representa un patrón brillante que los hace bastante atractivos en función de la incidencia de la luz.
Internamente se trata de un diseño hibrido de un Driver dinámico de biocelulosa de 10mm, 2 BA Knowles 32873 y un 33518, con una impedancia nominal de 20 Ohmios y una sensibilidad de 105 dB, la respuesta de frecuencia se extiende desde los 20 Hz hasta los 25 kHz.





ERGONOMÍA

Son extremadamente cómodos, nada molestos con largas escuchas, se adaptan muy bien al pabellón auditivo pese a su tamaño un poco más grande de la media, sin ser grandes y el único "pero" es lo comentado del cable, los enredos que se pueden producir.





POTENCIA ASOCIADA

Por el posicionamiento del producto, superior a 200 euros, he prescindido de amplificarlo con dispositivos poco potentes, pero visto el rendimiento que han tenido en otros escenarios y las especificaciones, no son excesivamente demandantes o exigentes, pero me reservo un poco la duda por si acaso...






CALIDAD DE SONIDO

Aquí es donde este IEM en mi opinión, saca toda esa personalidad que tiene y se convierte en una alternativa muy seria, porque pese a que no es barato, el rendimiento es comparable como modelos que duplican su precio.
Las frecuencias graves están marcadas, tienen un plus de energía, golpe y precisión realmente envidiable, no lo definiría como unos bajos secos, aunque son lo suficientemente rápidos como para tenerlos todo momento bajo control, desde luego no es un perfil bajista pero no renuncia a una presencia y contundencia musical.





En cuanto a los medios, aquí está el punto fuerte de estos IEM y una de las razones por las que me han enamorado (y no es la única): el equilibro, balance y presencia que tiene en estas frecuencias está rozando la perfección, posiblemente me esté viniendo un poco arriba, pero es con diferencia donde destacan: voces con una representación grande e instrumentos con cuerpo y sin "artificios", en el rango comprendido entre los 180 Hz y 1.1 KHz se mantienen totalmente planos.
Pero es que el segundo "milagro", es que el equilibrio y balance tonal no se pierde respecto a las frecuencias bajas, lo que lo convierte en una auténtica "máquina musical", pero la fiesta no se detiene ahí...






Porque las frecuencias altas, son capaces de mantenerse en ese vals musical con un buen equilibrio, detalladas, pero para nada incisivas, sobreelevadas, al contrario, muy relajadas, quizás le reste un poco de aire, de espacio, porque las más altas llegan atenuadas, pero tiene la doble virtud de mantener un buen nivel de detalle y no ser para nada molestas, todo dentro de este equilibrio tonal total de este IEM, que es un detalle muy agradecido.
En cuanto a la escena, ligeramente superior a la media, lo justo para notarse y una buena imagen en general, en ese sentido creo que se beneficia de este equilibrio tonal ya que no hay frecuencias que sean capaces de enmascarar a otras.

CONCLUSIONES

Tal vez por precio, no sean para todo el mundo, al menos para quien se está iniciando, pero tampoco creo que defraude a nadie porque es una buena compra para quien esté en esa gama media de presupuesto porque creo que obtiene bastante más de lo que paga por ellos y, por supuesto, si alguien empieza con ellos, pues está entrando por una de las puertas grandes al sonido de calidad. Por tanto, por su equilibrio y calidad, los veo adecuados para cualquier estilo musical y cualquier uso, desde principiantes (con presupuesto) hasta usuarios avanzados que quieren maximizar su inversión, los Ziigaat Odyssey 2 son unos IEM muy a tener en cuenta.








Aquí tenéis la revisión en YT;

Remigi Palmero i Bon Mati - Humitat Relativa. (1979)




Afortunadamente, ya lo podemos encontrar en las principales plataformas de Streaming,  esté disco considerado, uno de los  más influyentes de la música popular valenciana.

Marcando el nacimiento del denominado "rock mediterraneo", este álbum rompió radicalmente con los cánones de la "Canción clásica" para fusionar con maestría el pop, el rock, el jazz-fusión y los ritmos luminosos y costeros del entorno mediterráneo.

Lametablemente Remigi falleció el año pasado.

DEP


Han intervenido en la grabación, entre otros:
Remigi Palmero: voz principal, guitarra acústica y composición.
Julio Bustamante: bajo, coros y composición.
Josep Lluís Cruz: guitarras eléctricas y acústicas.
Miquel Gil: coros y percusión.
Joaquín M. "Koki": saxo y flauta
Tico Balanzá: batería y percusión.


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Saludos.