¿Qué estáis escuchando de música de jazz?

[DeBilbao]

Tommy Flanagan: The Trio (1983, Gambit Records)

https://open.spotify.com/album/55EYjSzcnk7NnLACzxYeB2

[topelin]

Ahora mismo con una obra maestra:

JULIAN CANNONBALL ADDERLEY: "SOMETHIN' ELSE" (Blue Note, 1958)



https://open.spotify.com/album/3Wu0chxAm4GxSeRnIIf2Om

    Cannonball Adderley — saxo alto
    Miles Davis — trompeta
    Hank Jones — piano
    Sam Jones — contrabajo
    Art Blakey — batería

Salu2! 

Abel

Efectivam,ente Abel
La estoy escuchando ahora mismo y en Vinilo
saludos
Pepe

[DeBilbao]

Vaya directo que se marcan este trío estelar en el Blue-Note de Nueva York: Oscar Peterson al piano, Ray Brown al bajo, Milt Jackson al vibráfono, acompañados de la batería de Karrie Riggins.

Imposible dejar de mover los pies, de principio a fin. Especialmente me ha gustado la versión de Ad Lib Blues, ¡fantástica!

Y un excelente sonido de la grabación de Telarc, como nos tienen acostumbrados. No lo he encontrado en Spotify, pero os dejo enlaces para escucharlo en Apple Music y en NetEase.

Oscar Peterson, Ray Brown & Milt Jackson: What's Up? The Very Tall Band (1998, Telarc)

https://itun.es/es/q_9Tm
http://music.163.com/#/album?id=182798

[DeBilbao]

Escuchar este comienzo de The Band and I de Irene Kral con el tema I'd Know You Anywhere te transporta inmediatamente a los años 60 y te llena de energía.



Es cierto, es una producción muy orquestada y quizá eso a algunos no les convenza demasiado, pero en este caso la banda liderada por Herb Pomeroy funciona muy bien, dejando espacio a la dulce voz de Irene, que es toda una delicia en este su primer álbum de 1958.

Irene Kral: The Band and I (1958, Capitol)

https://open.spotify.com/album/0Tl7qdYlNoocwvWxyGQm5m



Este álbum también se puede encontrar editado en CD en compañía de otros como este excelente Better Than Anything, en compañía del trío de Junior Mance, con el bajo de Bob Cranshaw y la batería de Mickey Roker. Quienes prefieran un sonido menos orquestado en este otro álbum tienen la opción de escuchar la excelente voz de Irene Kral, en un entorno mucho más blues con el piano de Mance y el bajo de Crenshaw mandando en la línea de ritmos.

Irene Kral: Better Than Anything (1963, Ava)

https://open.spotify.com/album/6SKfatSRmxvqOIwB7NeUoo

[akagista]

Disco del organista Larry Young, titulado "Into Somethin'" y grabado en 1964. Acompañan a Larry:

Sam Rivers, saxo tenor
Grant Green, guitarra
Elvin Jones, batería.

Saludos.

[DeBilbao]

Back Country Suite, un álbum fantástico con sabor sureño, a blues de cantina, en el que un joven pianista Mose Allison se mueve como pez en el agua en un formato de trío acompañado por el bajo de Taylor LaFargue y la batería de Frank Isola, con un repertorio de temas populares perfectamente ejecutados.

Me ha encantado. Espero que os guste también.

Mose Allison: Back Country Suite (1957, Fantasy)

https://open.spotify.com/album/0UOLvFdoHyPTsSZu8xA6g3

[DeBilbao]

Pasar del álbum de Mose Allison a este Stride del italiano Claudio Cojaniz sirve para poner en perspectiva la evolución de la calidad de las grabaciones. El piano de Mose suena delicioso, pero su registro sonoro está a años luz del de Claudio, que nos regala una actuación exquisita a piano solo repasando un repertorio de temas clásicos, comenzando con un tema de Bix Beiderbecke que sirve de perfecto puente con el Back Country Suite anterior.

Sigue con versiones de 'Round midnight de Monk, Goodbye Pork Pie Hat  de Mingus, Ugly Beauty de Monk, I Remember Clifford de Benny Golson (una de mis composiciones preferidas y que me ha sorprendido mucho a piano solo), y otros temas variados para terminar con una composición original de Claudio Cojaniz titulada Erika.

Italia siempre me sorprende con buenos músicos en la escena del Jazz, y este es un álbum para disfrutar.

Claudio Cojaniz: Stride, Vol. 1 (2014, Caligola)

https://open.spotify.com/album/2BTC7fS1Oi5sQFZaQ0me1U

[Jose76]

Chick Corea - The Vigil



https://www.youtube.com/watch?v=3tbG5AbbnI8

[Torpedo]

Cecile McLorin Salvant - For One to Love



Disponible en Spotify https://open.spotify.com/album/2f5iWpUihLRlGDGJRsU0AM a pesar de que a duras penas se puede conseguir el CD y todavía no está en Tidal. No está mal, no

[alegar]

Oscar Peterson - Oscar Peterson Plays The Harold Arlen Song Book

Oscar Peterson - piano
Ray Brown - double bass
Ed Thigpen - drums




Podéis escuchar el álbum entero
https://www.youtube.com/watch?v=n2OlEEBnJWU&list=PLCYWfYX7VjbaJLkl221nhyoMBt4qHwGzN&index=1

Oscar Peterson - Oscar Peterson Plays The Harry Warren And Vincent Youmans Song Books

Oscar Peterson - piano
Ray Brown - double bass
Ed Thigpen - drums



Podéis escuchar el álbum entero
https://www.youtube.com/watch?list=PLCYWfYX7VjbaTBfZcAVlbDRo9Wr_nPDhF&v=elD90Qkm2dg

[DeBilbao]

Un saludo a todos 

Después de más de tres semanas de vacaciones, desconectado de casi todo, descansando y cambiando de aires radicalmente fuera de mi entorno habitual, regreso con las pilas cargadas y dispuesto a retomar la rutina habitual.

Aunque me resulta difícil de creer, durante este tiempo no he escuchado mucha música, los planes han sido más viajeros y llenos de experiencias vitales en contacto con lugares y personas diferentes. Me lo he pasado muy bien y sólo me he llevado una pequeña colección de álbumes para disfrutarlos en los desplazamientos.

Así que hoy me he reconciliado con mi afición y he elegido dos magníficos álbumes de Warne Marsh, un saxofonista del que no se habla tanto y del que si exploras su obra, te regala un sinfin de momentos tremendamente inspirados.

El primero ha sido un álbum clásico de 1956 titulado Jazz of Two Cities, editado en CD por Fresh Sound y que nos trae un sonido fresco y veraniego en el que encontramos los típicos duetos de saxos del Cool o West Coast Jazz, acompañado por Ted Brown también con el saxo tenor, en formato de quinteto junto al piano de Ronnie Ball, el bajo de Ben Tucker y la batería de Jeff Morton en la batería. Incluso podemos disfrutar de Art Pepper en el saxo alto como invitado de lujo en muchos de los temas, con su sonido inconfundible.

La sesión completa son dos CDs, y aunque sea larga es realmente fácil de escuchar, para disfrutarlo sin complicaciones. Nada exigente con el oyente, pero lleno de matices que si escuchamos con atención nos dejará al descubierto el arte y la elegancia de este conjunto. Y además suena muy, muy bien para ser una grabación de mediados de los 50.

https://open.spotify.com/album/7AWzijlTdZmjHs9WHvWR5i



El segundo álbum deja ver a un Warne Marsh que explora otros lenguajes y otros acordes en una selección de cinco largos y maravillosos temas clásicos del repertorio de Lee Konitz o Lennie Tristano, que se complementan con una tema final que no es sino una invención de un tema de Bach que siendo muy interesante, para mi gusto no encaja con el resto.

Las versiones de You Stepped Out of a Dream, 317 E. 32nd, Subconscious-Lee o Lennie's Pennies son magníficas, pero Touch and Go es un tema de 15 minutos que podrías disfrutarlo solo, sin el resto del álbum, degustándolo y paladeándolo tranquilamente viendo cómo evolucionan las improvisaciones del cuarteto formado por el saxo tenor de Warne Marsh, el saxo alto de Gary Foster, el bajo de Dave Parlato y la batería de John Tirabasso.

La edición de Hat Hut Records suena fantástica, y permite centrarse en los detalles y disfrutarlo en plenitud.

https://open.spotify.com/album/30Mb06TXd5GSQD7FPssG9R



He escuchado los dos álbumes con los Bowers & Wilkins P7, directamente desde el iPhone 6, en streaming desde Apple Music, que me parece que ofrece mejor calidad que Spotify, aunque Spotify me parece mucho más cómodo de manejar.

[alegar]

The Oscar Peterson Trio with Milt Jackson - Very Tall (MFSL UDCD 655)


Oscar Peterson - piano
Ray Brown - bass
Ed Thigpen - drums
Milt Jackson - vibraphone




https://www.youtube.com/watch?v=6ExVoyuSYRU

[DeBilbao]

Peterson no falla, siempre bien acompañado...

¡Discazo!

[DeBilbao]

Buena voz la de Tiffany Austin, que con unos originales arreglos firma un álbum muy agradable de escuchar. La versión de Stardust con la que comienza me ha gustado mucho, con ella mostrándose potente pero controlada y con la banda que le acompaña aportando sabor sureño a la sección rítmica. El repertorio está lleno de clásicos que no sólo se dejan escuchar sino que en la voz de Tiffany suenan refrescantes y actualizados.

La grabación es exquisita, por no decir perfecta y uno se puede cerrar los ojos y colocar con precisión cada uno de los instrumentos, mezclados con acierto para que ninguno de ellos queden ni por debajo ni por encima de donde debe.

Tiffany Austin: Nothing But Soul (2015, Con Alma Music)

https://open.spotify.com/album/6V7CdFAJ3qNsyjBuaMLLwt

[DeBilbao]

Soy un gran defensor del trío como un lenguaje de expresión musical. Creo que es una formación que permite una gran libertad y creatividad a los participantes con infinidad de buenos ejemplos. Además, un número reducido de instrumentos me invita a escuchar tanto el conjunto como cada uno por separado, un ejercicio con el que disfruto muchísimo.

Siempre me ha gustado la elegancia de la guitarra de Jim Hall, y después de escuchar este Good Friday Blues - que fue su primera grabación como líder - me ha quedado claro que su calidad ha sido siempre muy grande... ¡qué maravilla de álbum!

Junto con Jim Hall a la guitarra, lo firmaban con el nombre de The Modest Jazz Trio además Red Mitchell, que en lugar de su habitual bajo en esta ocasión nos deleita con el piano, y Red Kelly en el bajo. Todos están fantásticos, y es un álbum que va de menos a más, con una compenetración fabulosa.

Son solo seis temas los que grabaron en aquella sesión, pero se escuchan "del tirón" y te quedas con las ganas de más, de mucho más. Afortunadamente, existe otra edición titulada Jim Hall and His Modest Jazz Trio: Good Friday Blues en la que se han incluido otros 9 temas pero son selecciones de Hall en formato de trío con otros acompañantes y creo que es mejor quedarse solo con este trabajo espectacular.

El álbum comienza con el tema que le da título, un blues en toda regla compuesto por Red Mitchell y en el que aunque parezca que él manda con su piano, quien lleva el peso del mismo sin duda es Jim Hall cuando interviene, con una presencia tremenda. Indispensable el bajo de Red Kelly para completar una sección rítmica fabulosa.

Seguimos con todo un clásico, Willow Weep for Me, una balada dirigida de nuevo por la guitarra de Hall, que en esta ocasión se muestra un pelín más oscura, quizá por una posición más cercana al micrófono que graba la toma. El siguiente corte es otro estándar, I Remember You de Johnny Mercer, ejecutado con precisión y sin dejar volar demasiado la imaginación y continuamos con una composición de Barry Harris, Bill not Phil, que encaja perfectamente con el piano de Mitchell pero que de nuevo parece querer llevar a su terreno Hall con su guitarra.

No sabría por qué tema decidirme porque todos tienen algo especial, pero creo que me quedo con el quinto corte, la balada When I Have You, un original de Red Mitchell en el que su piano tiene mucho que decir, pero que dialoga exquisitamente tanto con la guitarra de Hall como con el bajo de Kelly, suavemente, meciéndonos en una melodía perfecta para terminar el día.

Terminamos con un estándar más, en este caso el I Was Doin' Alright de Gershwin, de nuevo dominado por la guitarra de Jim Hall y es que aunque sean el Modest Jazz Trio... se nota que él es el lider de la sesión. A mi desde luego me lo ha dejado claro del todo.

The Modest Jazz Trio: Good Friday Blues (1956, Pacific Jazz)

https://open.spotify.com/album/111XdDIumXZK92Ao9JA23v